Fiona Apple

Fiona Apple
Extraordinary Machine
Epic, 2005

Si me propusieran definir el nuevo álbum de Fiona Apple en una frase, yo sugeriría Poder de evocación. Extraordinary Machine es un disco conmovedor. Más dinámico que su antecesor y menos temperamental que el debutante Tidal. Marginada por más de cinco años, la disquera rechazó su anterior trabajo por vislumbrarle poca solidez comercial, la cantante no se desanimó y conmpuso las doce canciones que componen el presente material. La máquina extraordinaria es un nombre que supone varias lecturas. Tres de ellas serían, primero, un título completamente pretensioso, la segunda, un título sarcástico, que hace burla del aparato mercantila discográfico, y la tercero una que se acerca al contenido del álbum. Porque la verdad, este nuevo trabajo situa a su autora como la máxima representate del más fino art-pop teatral. Con un guiño a la Björk del Post, Fiona Apple se emparenta con Rufus Wainwright y nos entrega el mejor disco de su carrera.

John Coltrane

John Coltrane
One Down, One Up (Live at the Half Note)
Impulse, 2005

El legado de Coltrane es interminable. Ha sido verdaderamente notable el rescate que la disquera Impulse ha realizado con la obra del saxofonista en el periodo final de su vida. One Down, One Up, es uno de los más recientes títulos que han salido a la venta. Se trata de un álbum doble que testimonia por última ocasión a su ya famoso cuarteto en plenitud de sus facultades interpretar sólo cuatro piezas. One Down, One Up, Afro Blue, Song Of Praise y My Favorite Things, temas recurrentes en su obra y que fue reinterpretando y redefiniendo a lo largo de su carrera. Grabado en 1965, año emblematico que representó la ruptura de dicho ensamble, en el Half Note, alcanza las alturas de figura indiscutible de la historia musical. El motivo es simple, más que un disco, que de manera “simplista” podríamos denominar de jazz, su contenido gana el rango de Concierto para saxofón, piano, bajo y batería. Porque al igual que en la música clásica, en el jazz, el cuarteto es sinónimo de exselsitud, sinónimo de exceso.

John Coltrane

John Coltrane
Prestige Profiles
Prestige Records, 2005

Como parte de una campaña de marketing para inducir el gusto por el jazz a un nuevo público, la disquera Pestrige lanzó a la venta una colección de diez recopilaciones con lo más representativo de su repertorio. El volumen 2 es un merecido ajuste de cuentas con John Coltrane, pues aunque la compañía había sacado con anterioridad un “grandes hits” del saxofonista, el presente, por fin hace justicia a Coltrane por la remasterización. Los más beneficiados son los fanáticos de jazz mexicanos, debido a que los discos de está época, la más cargada de swing y anclada por completo en el Rhytm & Blues, eran menos accesible en nuestro país. Once temas componen el álbum, algunos en los que figura como líder y otros en los que participa como miembro de una banda, entre ellas, el legendario Red Garland Trio. Enteramente disfrutable.

Theloniuos Monk Quartet with John Coltrane

Thelonious Monk Quartet with John Coltrane
At Carnegie Hall
Blue Note, 2005

Nueve meses bastaron, tiempo que duró la cofradía entre ambos, para que Monk y Coltrane escribieran varias de las páginas más memorables del jazz. Ahora, por primera vez, de la mano del hijo del pianista, el también jazzista T.S. Monk, en conjunto con Blue Note records, se edita la versión más fiel del concierto que ofreció Monk con su cuarteto al lado de Coltrane en el Carnegie Hall. Con su debida remasterización, este disco cierra el ciclo de las colaboraciones entre ambas leyendas, audible en Monk & Coltrane (Prestige Records) y Monk & Coltrane Live at the Five Spot (Blue Note Records). Insuperable la versión de “Monk’s Mood”, y, no hay otra manera de clasificarla, profundamente, deeply, deeply hermosa. Aquí se puede apreciar el efecto que tuvo la interacción entre las dos leyendas, aunque suene pesimista, es ineludible, el efecto a mediano plazo le deparó a Monk la locura y a Coltrane la muerte.